胴の中の音を聴く──三味線の音色を支える見えない世界

内容の記録

Ⅰ．胴の外の音と、胴の中の音

・通常の録音は胴の外側で行われ、明確な音程やアタックが捉えられる

・胴内部では、弦の裏側で反響する高音成分や残響が長く続く

・普段は意識されにくいが、音色を支える重要な層が存在している

Ⅱ．聴き分け実験──天然素材と人工素材

・胴内部の音を聴くことで、素材の違いがより明確に感じ取れる

・天然素材は倍音が複雑で揺らぎがあり、人工素材は整理された傾向

・大量生産品の音色が「単調」に感じられる理由が可視化される

Ⅲ．棹の種類と、胴内部の音の違い

・太棹・中棹・細棹それぞれで、胴内の響き方が異なる

・音量や音程ではなく、余韻や広がりに違いが現れる

・用途や表現に応じた楽器選択の重要性が示される

Ⅳ．胴内部の音の特徴

・高音成分が多い

・倍音構造が複雑である

・残響が長く、大きく広がる

・微細に揺らぎ続ける

Ⅴ．駒と弦が音色に与える影響

・竹・象牙・水牛角・紫檀など、駒の素材による音の違い

・ナイロン、テトロン、絹弦の違いと、太さによる音色変化

・胴内部の音を意識することで、これらの違いがより鮮明になる

Ⅵ．三味線上達の最大の秘訣──音が深く聴こえること

・表面的にしか音が聴こえない場合、音階や正確さに意識が向きやすい

・音が深く聴こえると、1音1音をどう響かせるかに関心が移る

・胴の中の音を知覚できるか否かが、表現と上達の分岐点となる